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AS INAUGURAÇÕES DE MUSEUS MAIS ESPERADAS EM 2026 - PARTE 12026-01-06 Apesar das preocupações contínuas com financiamento, pressão governamental e relevância cultural, museus em todo o mundo continuam a expandir a sua presença e a buscar novos públicos. Para isso, várias instituições internacionais estão a lançar novos postos avançados, reconstruindo as suas antigas sedes ou adquirindo edifícios históricos ou industriais e adaptando-os para uso cultural. Algumas estão em desenvolvimento há décadas, muitas acabaram por se revelar mais caras do que o esperado, mas todas são projetos muito aguardados que certamente atrairão multidões e críticas quando forem inaugurados. Compilámos aqui as principais inaugurações de museus de 2026, por isso marque na sua agenda e calce os seus sapatos para visitar galerias. Guggenheim Abu Dhabi O Museu Guggenheim de Nova Iorque anunciou planos para este projeto de grande visibilidade, nove anos depois do falecido arquiteto Frank Gehry ter revelado o seu sensacional Guggenheim Bilbao. O Guggenheim manteve Gehry para este local também, no entanto, em vez das formas sinuosas de Bilbao, a visão de Gehry para Abu Dhabi consistia em nove cones metálicos inspirados na arquitetura de Abu Dhabi e estrategicamente adequados ao seu clima desértico. Finalmente, o Guggenheim Abu Dhabi está programado para abrir no próximo ano, após décadas de atrasos e protestos. Fotos recentes mostram a construção a chegar ao fim. Vários museus importantes surgiram em todo o distrito cultural da Ilha Saadiyat, capital artística em expansão, desde o seu início, incluindo o Louvre Abu Dhabi (inaugurado em 2017) e o Museu Nacional Zayed (inaugurado em 3 de dezembro). Partes da coleção do Guggenheim Abu Dhabi já foram o foco de várias exposições. O museu planeia exibir figuras ocidentais como Dan Flavin e Jean-Michel Basquiat ao lado de talentos menos conhecidos da Ásia, África e do Golfo. —Vittoria Benzine Lucas Museum of Narrative Art Ao longo da sua carreira de quatro décadas, George Lucas revolucionou a indústria cinematográfica, promovendo uma abertura para as novas tecnologias nos filmes que criaram os blockbusters de Hollywood que conhecemos hoje. Um espírito pioneiro semelhante paira sobre o museu de 1 bilião de dólares que leva o seu nome, com inauguração prevista para setembro de 2026 em Los Angeles. Lucas é um contador de histórias e o seu museu pretende fazer o mesmo, elevando formas de arte narrativa há muito negligenciadas pelas instituições tradicionais, desde a arte da banda desenhada até à ilustração infantil. Quinze anos de repetidos contratempos proporcionaram, pelo menos, tempo suficiente para reunir uma coleção adequada ao objetivo. São mais de 40 000 obras, abrangendo gigantes da banda desenhada como Frank Frazetta e Robert Crumb, ícones americanos como N.C. Wyeth e Norman Rockwell, pintores contemporâneos como Robert Colescott e Kerry James Marshall e, claro, um empório de artefactos de Star Wars. Aparecendo pela primeira vez na Comic-Con de San Diego em julho, Lucas chamou o museu de «um templo para a arte do povo». O tempo julgará essas afirmações populistas, mas, por enquanto, o templo projectado por Ma Yansong, da MAD Architects, não pareceria fora do lugar flutuando acima de uma cidade numa galáxia distante. —Richard Whiddington Dataland Entre preocupações crescentes com os custos ambientais da IA, o uso indevido de dados e a precariedade financeira, o imperador da IA no mundo da arte faz questão de afirmar que está a fazer as coisas da maneira certa. No Dataland, de Refik Anadol, que se juntará a um corredor cultural em expansão no centro de Los Angeles na primavera de 2026, todos os conjuntos de dados são autorizados e as pesquisas são realizadas em servidores que utilizam energia renovável. Mesmo assim, Anadol é igualmente propenso ao otimismo tecnológico dos seus colegas menos preocupados com a estética. O Dataland, que ocupará 2.300 metros quadrados de um complexo de uso misto projetado por Frank Gehry, promete ser um lugar que “opera na interseção entre a imaginação humana e o potencial criativo das máquinas”. O que isso significa exatamente não está claro. O que se sabe é que a Dataland receberá artistas com visão tecnológica através de um programa de residência e que uma das suas cinco galerias contará com uma sala exclusiva Anadol Infinity Room, espaços imersivos sedutores de espelhos e projetores que ele cria desde 2014. Esta foi treinada com meio milhão de moléculas de aroma e tem «uma dimensão olfativa», tornando-a uma das muitas «experiências que alteram a perspetiva» que a Dataland promete. —Richard Whiddington David Geffen Galleries, LACMA Em abril de 2026, o LACMA inaugurará oficialmente as Galerias David Geffen, projetadas por Peter Zumthor e que levaram uma década para serem construídas. Receberam o nome do executivo da indústria fonográfica que doou 150 milhões de dólares ao museu. A instituição fez um lançamento preliminar do espaço no último verão e está a instalar milhares de obras de arte da coleção permanente. A ala norte recebeu o nome da falecida curadora Elaine Wynn, enquanto a ala sul ainda está à procura de um patrocinador. Artistas como Shio Kusaka, Thomas Houseago, Liz Glynn, Pedro Reyes e Diana Thater estão todos programados para contribuir com obras de arte ao ar livre no terreno do museu. Mariana Castillo Deball está a criar Feathered Changes, uma obra específica para o local que homenageia a história do campus, enquanto Sarah Rosalena está a fazer uma peça têxtil monumental para um dos novos restaurantes do museu. Para celebrar as novas galerias, o LACMA também está a retirar uma escultura de Alexander Calder que encomendou para a sua inauguração em 1965, bem como obras em grande escala de Auguste Rodin. —Alina Cohen Fonte: artnet news |