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SIMONE FORTI GIGANTE DA DANÇA PÓS-MODERNA MORREU AOS 91 ANOS2026-07-31 A inovadora artista, coreógrafa e bailarina italo-americana Simone Forti faleceu aos 91 anos. A sua morte, em Los Angeles, foi anunciada pela galeria Raffaella Cortese, de Milão, que a representava. Tendo estudado com a pioneira da dança pós-moderna Anna Halprin em São Francisco, na segunda metade da década de 1950, Forti irrompeu na cena da dança nova-iorquina no início dos anos 60 com as suas seminais "Construções de Dança", obras em que os bailarinos respondiam a objetos baratos e prontos que estimulavam ações improvisadas como inclinar-se, escalar ou assobiar. As peças influenciaram profundamente Yvonne Rainer e Steve Paxton, levando-os a fundar o Judson Dance Theater, cujos membros remodelariam a dança moderna na década seguinte de uma forma que continua a ressoar mais de meio século depois. "Este pequeno e radical grupo de obras de Forti foi como uma pedra atirada para um lago grande, calmo e complacente", escreveu Paxton anos mais tarde. "As ondulações irradiaram." Simone Forti nasceu em Florença, filha de pais judeus, a 25 de março de 1935. Três anos depois, quando o líder fascista Benito Mussolini começou a retirar a cidadania aos judeus italianos, a família fugiu para os Estados Unidos, estabelecendo-se finalmente em Los Angeles. Forti frequentou o Reed College em Portland, Oregon, mas abandonou os estudos e mudou-se com o seu então companheiro, o artista conceptual Robert Morris, para São Francisco. Aí, foi aprendiz de Halprin, primeiro na sua Escola Halprin-Lathrop e depois no Dance Workshop of Marin, contribuindo para os primeiros trabalhos do coreógrafo. Em 1959, Forti e Morris mudaram-se para Nova Iorque e integraram-se no crescente movimento Fluxus. Lecionando numa escola infantil durante o dia, Forti passava as noites a estudar improvisação e composição no Merce Cunningham Studio com o musicólogo Robert Ellis Dunn, que a iniciou na obra do compositor de vanguarda John Cage. Através das aulas, Forti conheceu Rainer, Paxton e Trisha Brown, com quem viria a colaborar em vários projetos. Forti apresentou as suas “Construções de Dança” primeiro na Galeria Reuben, no SoHo, como parte de uma exposição coletiva com Jim Dine e Claes Oldenburg, e depois no loft de Yoko Ono na Chambers Street, dançando ao lado de Morris, Paxton, Rainer e Carl Lehmann-Haupt. Os artistas tinham apenas de seguir um breve conjunto de instruções fornecidas por Forti, mas, de resto, eram livres de improvisar. Morris observaria mais tarde que as peças, que estimulavam o que Forti descreveu como movimentos “comuns”, “atacavam a noção de dança como um formato que exigia o corpo treinado do bailarino”. As peças têm sido apresentadas em todo o mundo desde então; o Museu de Arte Moderna de Nova Iorque adquiriu-as em 2015. Após se separar de Morris, em 1962, Forti casou com o artista Robert Whitman pouco tempo depois; o casal permaneceria casado durante seis anos, com Forti a participar em muitos dos Happenings de Whitman. Após o divórcio, passou o ano de 1968 em Roma, onde o movimento Arte Povera estava em pleno vigor. Forti ficou fascinada pelos animais do jardim zoológico da cidade, atraída pelos seus movimentos repetitivos e cadenciados. Incorporaria estes movimentos nas suas próprias obras, em peças como “Big House” (1975), na qual colaborou com o músico Peter Van Riper, com quem esteve casada de 1974 a 1981; e “Planet” (1976), em que vários membros de um grupo de aproximadamente quarenta artistas imitam os movimentos de vários animais. O conceito de responder a algo ou a um estímulo fascinaria Forti durante toda a vida. Na década de 1970, com a ajuda do artista e físico Lloyd Cross, ela criou uma série de hologramas de pequena escala do seu próprio corpo que eram ativados pela presença do espectador, que os colocava em movimento circulando à sua volta. As obras são consideradas uma resposta exclamativa à questão institucional de como colecionar e expor a dança, uma forma tipicamente efémera. Nos anos 80, Forti, então professora na Escola de Artes Visuais de Nova Iorque, criou uma nova forma de dança, a "Logomotion", que misturava a fala e a dança. A partir daí, surgiram as suas "Animações de Notícias", nas quais também falava, desta vez respondendo diretamente a manchetes sobre temas como política e alterações climáticas. Nessa altura, formou o seu próprio grupo de dança, Simone Forti & Troupe, que atuou por todos os Estados Unidos até ao final da década. Forti passou a maior parte da década de 90 a viver perto de Paxton, na zona rural de Vermont, onde continuou a desenvolver o seu trabalho, a viajar e a lecionar. No final da década, regressou a Los Angeles para cuidar da mãe. Permaneceria lá para o resto da vida, ensinando improvisação na UCLA e desenvolvendo novas obras. Foi representada pela galeria experimental The Box desde 2009 até ao seu encerramento no início deste ano, altura em que passou a ser representada pela Raffaella Cortese. Forti recebeu a sua primeira grande retrospetiva institucional no Museu de Arte Moderna de Salzburgo, na Alemanha, em 2014, e participou na exposição "Judson Dance Theater: The Work Is Never Done" do MoMA em 2018; foi tema de uma retrospetiva em 2023 no Museu de Arte Contemporânea de Los Angeles. Forti recebeu o Leão de Ouro da Bienal de Veneza pelo conjunto da sua obra na área da dança nesse mesmo ano. A sua resposta à homenagem remeteu para os movimentos modestos exigidos pela sua coreografia. “Eu não sabia o que era o Leão de Ouro”, disse ao New York Times. “Se alguém tiver de assumir este papel e ficar ali a segurá-lo, sinto-me honrada por ser a pessoa a fazê-lo pela comunidade.” Fonte: ArtnetNews |